Comment choisir une flûte native

Lorsque l'on découvre des flûtes de style amérindien et que l'on ressent l'envie d'en jouer, des doutes surgissent quant à la flûte à choisir commander. Cet article vise à résoudre certains doutes basés sur notre perception des critères de choix les plus importants, en plus de clarifier les doutes récurrents concernant les flûtes autochtones en général :

Quelle flûte native est cad pour débuter ?

Quant aux flûtes de style amérindien, elles sont en principe toutes cad pour débuter à condition que votre corps s'adapte bien à la flûte. Les flûtes basses avec une plus grande longueur et une plus grande distance par rapport aux trous nécessitent un plus grand étirement et un meilleur contrôle de la respiration pour souffler et remplir la colonne d'air émettant le son, pour cette seule raison, nous recommandons des flûtes plus petites pour commencer. Beaucoup de gens ne peuvent tout simplement pas jouer de grandes flûtes à cause de ces problèmes anatomiques, ils ne peuvent pas s'adapter et finissent par abandonner l'instrument, mais avec de l'entraînement, il est possible de développer la meilleure posture des bras, des mains et des doigts pour cad type de flûte. Le corps a besoin d’un temps d’adaptation. Si vous avez des bras courts et des doigts fins et courts, il peut être préférable de commencer avec quena flûtes telles que les flûtes natives River Cane D Alto, C Alto, B, A ou G.

En plus des considérations anatomiques, nous devons également déterminer quelle gamme de voix de flûte vous aimez. Voix hautes, moyennes et basses. Toutes les flûtes de style amérindien ont un volume raisonnable, les grandes flûtes (si grave, la grave, sol grave) ont naturellement un volume plus faible et une voix plus grave et plus pleine, cad pour jouer dans des environnements peu bruyants et induire des états méditatifs de profondeur. relaxation, abaissant immédiatement les fréquences cérébrales.

Les flûtes à voix moyenne ont un excellent volume et un son plus expansif, cad pour jouer dans des environnements plus grands. Ces flûtes de taille moyenne, telles que B, A, G#, G, F# et F, sont également cad pour les débutants, B étant la plus petite flûte. et F le plus grand.

Dans le contexte de la mémoire musicale collective liée au son de la flûte indigène, il est nécessaire de souligner que l'accordage de Fa# comme voix moyenne la plus cad et consacré par le musicien indigène Carlos Nakai, est devenu la tonalité standard de la flûte indigène, précisément car c'est la tonalité que l'on entend le plus. Parmi les voix hautes, moyennes et graves, l'accordage Fa# serait l'accordage officiel de la flûte amérindienne, à tel point que la tablature Nakai utilise l'armure pour Fa#.  

Toujours dans la tessiture moyenne, nous avons les flûtes les plus grandes qui sont dans cet ordre de la plus petite à la plus grande flûte : Fa, E, D et C. Ces trois-là, même si elles sont considérées comme des flûtes moyennes, sont des flûtes plus grandes et avec des voix plus robustes. et proche des basses. . Non cad pour commencer en raison de problèmes anatomiques. Quant à la tonalité, ces flûtes sont puissantes et agissent énergétiquement dans les régions du cœur (F), du plexus solaire (E), (D) et (C).

Et enfin, concernant les accordages natifs de la flûte, nous avons les voix aiguës, qui sont dans cet ordre du mineur au majeur : Mi Alto, Ré Alto, C Alto. Ce sont des flûtes beaucoup plus petites, cad pour jouer à l'extérieur, dans des environnements très bruyants (cascade, plage, etc.), elles sont plus faciles à transporter et parce qu'elles ont une longueur et une distance plus courtes par rapport aux trous, elles sont cad pour les enfants. , adolescents, débutants en musique et adultes en général. J'ai tendance à penser que parfois les notes aiguës sont importantes et ont leur application dans l'alignement énergétique et thérapeutique, et qu'elles peuvent être des flûtes pour un premier contact, étant complémentaires des flûtes plus grandes.

Les flûtes natives que nous produisons sont triées par modèle (série) et cad modèle dispose de différentes options de personnalisation entre accordage, type d'embout et totem. Nous valorisons les qualités acoustiques et d'accordage de tous les modèles, du plus simple au plus élaboré sans distinction. La série River Cane est la plus populaire, produite du High E au Middle C. Dans cette série, il n'y a pas la possibilité de choisir une buse, un totem ou 6 trous, c'est notre série la plus pure, cad pour le premier contact et les délais de livraison plus courts.

Si vous souhaitez une flûte plus élaborée, avec plus d'options de personnalisation comme un totem, un bec en bois, 6 trous et un design différent, nous avons les séries : Beija-flor, Black, Classic, Natural, Roots, Totem et Tribal. Dans ces séries, nous proposons des accordages allant du High C au Middle C.

Si vous recherchez une flûte basse, vous devez connaître la série Ground. La série Ground est constituée de flûtes de style amérindien en accordage basse. Ce sont de grandes flûtes qui nécessitent un entraînement d'adaptation, c'est pourquoi nous ne les recommandons pas comme première flûte.

Si vous recherchez une flûte double native, nous avons la Série Double, dans ce modèle, les flûtes doubles River Cane A et G sont de gamme moyenne, cad pour le premier contact.

En conclusion, concernant quelle flûte native est cad pour commencer, nous devons prendre en compte les facteurs physiques et les limites, puis vérifier quelle tonalité et quel accordage de flûte vous souhaitez essayer et enfin choisir les matériaux qui définissent la forme esthétique de la flûte. .tels que totem, embouchure, peinture, design.

C’est une question récurrente que nous aborderons de manière synthétique et pratique pour que vous sachiez comment choisir. La flûte, contrairement aux instruments à cordes, est accordée dans sa construction et sa longueur, le nombre de trous disposés à certaines distances les uns des autres ainsi que le diamètre des trous correspondront à une gamme musicale tempérée, chaque gamme part d'un ton principal qui devient la référence pour calculer les distances des prochaines notes qui composent la gamme de flûte. Cette note principale, que nous appelons note fondamentale, est précisément la note la plus basse émise avec tous les trous fermés, donc ce qui définit la note principale pour accorder les autres notes, c'est la longueur du tube de la chambre sonore. Mais comment puis-je savoir quelle est la tonalité principale et son accordage ? Il faudra utiliser un instrument de mesure pour mesurer la fréquence du ton et la comparer avec une fréquence de base, cette fréquence de base a été standardisée avec la note LA.

La tonalité est un son qui se répète dans la même plage de fréquences, HZ est utilisé comme unité de mesure de la fréquence, qui est la même que les cycles par seconde. Un son qui se répète dans la plage de 440 Hz, soit 440 cycles/ondes par seconde, a été nommé comme la plage médiane de la tonalité LA ou A. Pour trouver les tonalités musicales suivantes à partir de la première référence, nous utilisons actuellement le facteur 1. Multiplication .0595 pour tous les tons qui composent ainsi la gamme tempérée complète de 12 notes. Donc pour retrouver toutes les notes il faut d'abord trouver la première note qui sera la référence en hz, comme vu précédemment il était standardisé que A serait la référence d'accordage, il s'avère que la tonalité A, ainsi que toutes les autres tonalités , ont une gamme de fréquences plus large et nos oreilles perçoivent toujours cette extension dans la tonalité de A. Cette plage A varie approximativement de 416 à 456 Hz. Donc si l'on change la fréquence de référence de la base d'accordage A, toutes les autres notes seront affectées dans le calcul pour avoir des distances proportionnelles. La grande majorité des instruments de musique sont actuellement accordés à partir de la référence A à 440 Hz, c'est pourquoi nous la nommons comme référence standard, professionnelle ou de concert, il est donc plus cad de jouer avec d'autres instruments ou chansons. Dans l’histoire de la musique occidentale, nous avons des enregistrements d’autres préférences pour faire référence à la fréquence A, telles que : 421,6 Hz, 422,5 Hz, 432 Hz, 442 Hz et 444 Hz. Concrètement, pour les oreilles, si la fréquence est plus basse, cela signifie qu'un son légèrement plus grave et plus subtil retentit aux oreilles. A l’inverse, si l’on a quelques hertz au dessus, le ton a tendance à devenir un peu plus aigu et brillant. Actuellement, la fréquence 432 Hz est largement utilisée dans le contexte thérapeutique, certaines études pointent vers 432 Hz comme une référence naturelle en harmonie avec les fréquences de la nature et de la planète. Beaucoup de gens choisissent cette référence lorsque l'intention est de jouer de la flûte pour la méditation, le yoga, les thérapies et les activités qui ne dépendent pas d'autres instruments mélodiques et harmoniques simultanés. Nous pensons que la référence d'accordage est importante pour ceux qui ont besoin d'adapter l'instrument à des facteurs externes, mais si l'idée est d'utiliser la flûte comme instrument solo, alors cela peut être un choix personnel de préférer un accordage légèrement plus bas (432 Hz ), standard (440 Hz) ou légèrement supérieur (442 Hz), car cette différence est presque imperceptible à l'oreille, lorsqu'aucune autre tonalité n'est émise dans une autre référence d'accordage, notamment à cause de la qualité de la musique créée avec la flûte comme ainsi que les sensations et émotions qu'évoque son son ne se limitent pas à cet aspect, mais il faut en tenir compte lorsque l'on ajoute d'autres instruments et sons à une composition.

En gros, nos oreilles ne peuvent pas faire la différence. Même si le corps était en métal ou en plastique, la tonalité caractéristique serait à peine perceptible. Ce sur quoi nous pouvons spéculer, c’est la durabilité et la stabilité du matériau nécessaire au réglage.

La qualité du son d'une flûte indigène est directement liée à la précision de la construction et du montage du nid (table de passage de l'air dans la cheminée), du sifflet, du rapport entre la longueur et le diamètre intérieur de la chambre de résonance, la taille des trous et autres détails constructifs. Etant dans la région de la cheminée et du sifflet le lieu de l'esprit de la flûte.  

Nous cherchons à combiner le meilleur des matériaux dans la construction de la flûte, nous construisons le nid avec du bois lorsque cela est nécessaire et le totem ou bloc qui contient la cheminée.Nous préférons que le corps de la flûte soit en bambou pour plusieurs raisons que vous peut voir ici. Avec le bois, nous pouvons façonner l'épaisseur et l'angle du sifflet même lorsque le corps en bambou est plus fin, garantissant une plus grande stabilité mécanique grâce aux fibres de bois plus denses. Le bambou possède toutes les qualités et caractéristiques nécessaires pour créer des flûtes, il est léger, résistant, creux, rond, polyvalent, économique, durable, adopté par tous les peuples depuis l'Antiquité qui ont eu accès au bambou. Mais le bambou a ses défis dans la construction de flûtes, car il existe plusieurs espèces réparties dans le monde et un type de bambou ne convient pas toujours à un type de flûte, donc pour fabriquer une flûte, nous dépendons à 100 % de l'accès aux types idéaux. de bambou pour cad type de flûte et souvent le bambou que nous avons sous la main définira le type de flûte et le processus de construction qui sera utilisé en plus de la longueur pour l'accordage. Cad bâton de bambou a ses caractéristiques d'épaisseur, de diamètre, d'envergure, rendant le processus beaucoup plus artisanal, sélectif, par rapport au processus agricole, de culture, de collecte, etc., sans compter qu'il n'y a souvent pas d'accès au bambou idéal dans le région. Cela devient alors un art encore plus raffiné que l’on aime beaucoup, en plus que cad flûte ait des caractéristiques anatomiques uniques. Peut-être en raison du manque d'accès au bambou et/ou du besoin d'un plus grand contrôle et d'une plus grande précision dans le processus de construction, de nombreux artisans construisent actuellement leurs flûtes en bois. D'après notre expérience, l'avantage du corps en bois réside dans sa stabilité mécanique, qui permet une plus grande précision et un meilleur contrôle de l'accordage de la flûte, car les fibres du bois bougent moins fréquemment en fonction de la température et de l'humidité et parce qu'elles ont des parois plus épaisses, celles-ci ont tendance à se déplacer. être plus résistantes aux chocs, cet argument fait que beaucoup de gens négligent les flûtes en bambou, pensant qu'elles sont fragiles et auront donc peu de durabilité. Nous avons des flûtes en bambou de plus de 7 ans en parfait état, tout dépend de l'entretien et de la conservation. Nous considérons les flûtes en bambou comme des instruments vivants et c'est donc notre choix prioritaire, notamment parce que les flûtes en bois nécessitent beaucoup d'interventions mécaniques et beaucoup de déchets de bois. Mais nous n’excluons pas la possibilité de les construire. Concernant la question de la stabilité de l'accordage, les fibres de bambou sont plus flexibles que le bois aux mouvements de contraction et d'expansion provoqués par la température et l'humidité, c'est pour cette raison que nous chauffons généralement la flûte avant de la jouer, cet échauffement peut provenir de la flûte elle-même. puis la flûte ajuste son accordage. En Inde, les flûtes de réparation sont fabriquées en bambou. Ce caractère particulier du bambou ne disqualifie pas l'instrument, bien au contraire, il augmente les possibilités de jeu.

Le choix d'un bec en bois ou d'un bec en bambou naturel n'influe pas sur la qualité sonore car la qualité sonore est liée au sifflet de la flûte et au bloc ou totem. La chambre à air, où nous soufflons, sert uniquement à conduire l'air sous le bloc ou le totem et à diriger cet air vers le sifflet. Le bec en bois a l'avantage de donner une finition différente, plus esthétique et aussi plus ergonomique car il suffit de toucher légèrement le bec, sans avoir à ouvrir la bouche, juste assez pour couvrir la quena surface du bec et souffler. La flûte en bambou avec l'embouchure ouverte naturelle n'a pas l'esthétique de l'embouchure en bois, mais la qualité sonore est la même. L'avantage d'un bec ouvert est que vous pouvez le sécher facilement lorsque vous venez de jouer, et à long terme, cela fait une différence. C'est le grand avantage par rapport à la buse en bois car avec la buse en bois, l'entrée est quena et il est très difficile d'introduire le moindre artefact pour la nettoyer. Avec la bouche ouverte du bambou il est possible de réaliser cet entretien en le séchant avec une flanelle et également en dépoussiérant avec une brosse. Donc, fondamentalement, c'est la différence entre l'embout buccal en bois et l'embout buccal en bambou naturel, cela n'influence pas la qualité sonore. Alors que le bec en bois a une qualité esthétique et ergonomique, le bec en bambou naturel a une qualité de tenue d'instrument.

Pour introduire la flûte amérindienne dans la culture musicale occidentale il cad a quelques décennies, il fallait standardiser sa gamme musicale, la gamme choisie était la pentatonique mineure et pour la produire il nous fallait seulement 5 trous, c'est tout ce qu'il nous fallait pour jouer d'une flûte indigène. avec d'innombrables possibilités. Quelques années plus tard, certains artisans ont commencé à produire des flûtes à 6 trous, en ajoutant un trou générique pour élargir les possibilités de création d'autres modes de gamme pentatonique. La tonalité de ce nouveau trou correspond à la sixte majeure qui est une tonalité hors de la gamme et entre en collision avec elle, cependant avec les doigtés croisés on peut faire la sixte mineure et à partir de là moduler une seconde gamme. Notre avis est de conserver la simplicité de la gamme originale à 5 trous, pour ne pas confondre les débutants qui, sans le savoir, finissent par considérer ce trou en déplaçant la gamme, ressentant une étrangeté immédiate car la 6ème majeure va créer une dissonance dans le corps de la gamme qui est à l'origine plus petit, c'est pour cette raison que c'est un trou qui reste fermé la plupart du temps où l'on joue de la flûte. Si dans tous les cas il sera nécessaire d'utiliser des doigtés croisés pour profiter de la ressource de ce trou, alors sachez que sur la flûte 5 trous on peut faire toutes les notes de la flûte 6 trous lors de l'apprentissage des doigtés croisés du Flûte à 5 trous. Quoi qu'il en soit, les flûtes à 6 trous ont gagné du terrain et actuellement la plupart des luthiers produisent des flûtes à 6 trous. C'est pourquoi nous proposons cette option sur certains modèles.

Le choix de l’alignement du dernier trou dépendra de la taille de la flûte et de la main utilisée en dessous pour fermer les trois derniers trous. La grande majorité des gens jouent avec la main droite en dessous, dans ce cas, pour les grandes flûtes, nous recommandons que le dernier trou soit aligné vers la droite, afin de faciliter la frappe de cette dernière note sur la flûte sans provoquer de gêne. l'annulaire de la main droite, de cette façon il est plus facile de fermer les trous. Mais si vous utilisez votre main gauche sur le pied de la flûte (en bas) alors le dernier trou doit être cad vers la gauche.

Pour quena flûtes telles que E Alto, D Alto, C Alto B et A, il n'est pas nécessaire que le dernier trou soit à droite, dans ce cas il peut s'agir de l'alignement standard au centre, car la flûte est petite en taille, il n'y aura aucune difficulté à couvrir les trous de la flûte. N'oubliez pas que pour connaître la longueur approximative de cad flûte selon l'accordage, consultez simplement notre Tableau des mesures. Quant aux flûtes moyennes telles que G#, G, F#, F, E, D et C, pour les personnes qui ont des petits bras, des mains ou des doigts, nous recommandons de demander le dernier trou à droite ou à gauche, de cette façon il est garanti qu'il y a il n'y aura aucune difficulté à exécuter le doigté sur la flûte. Pour les flûtes basses longues à 6 trous, nous déplaçons les trous de l'annulaire de la main gauche et de l'annulaire de la main droite, il est donc très important de savoir à l'avance quelle main est supérieure (utilisée près du visage) et quelle main est supérieure. (utilisée près du visage) et quelle main est la plus basse (utilisée près du pied de la flûte).

Nos flûtes sont créées sur commande. Nous voulons fabriquer votre flûte ! Lorsque vous exprimerez votre intention d'acquérir une de nos flûtes, votre énergie influencera directement la flûte qui naîtra rien que pour vous ou la personne qui la recevra. Nous proposons de nombreuses options et modèles, ce qui rend impossible d'avoir tous les accordages et modèles disponibles pour une expédition immédiate, car notre création est 100% artisanale, toutes les flûtes sont testées une par une et vous pouvez même faire des personnalisations.